Sigue las líneas

En la naturaleza siempre vemos líneas o también en las construcciones humanas y por qué no aprovecharlas?
Sitúa al objeto que quieres resaltar y haz que todas las líneas se dirijan a este y verás el impacto que puede causar.

Juega con las líneas y podrías lograr tomas geniales como esta.

Ley de la mirada

En el arte como en la fotografía esta regla es siempre aplicada. Cuando el modelo mira hacia un lado deberíamos necesariamente dejar un espacio para que la mirada siga su curso,no podemos cortar esa expresión y si lo hacemos, a no ser que sea propósito, lograríamos una foto mala estéticamente hablando.

A no ser que seas un rebelde y quieras romper las reglas, también puedes hacerlo pero siempre sabiendo lo que haces, es preferible si aún eres principiante seguir este tipo de consejos.
Aqui te dejo un ejemplo de como romper reglas.

Ley del horizonte

Como les vengo diciendo estas denominadas"leyes" no lo son exactamente, lo que deberían llamarse son consejos o algo parecido, en esta oportunidad hablaremos del horizonte.
Primero si queremos darle protagonismo al cielo, ya que es un atardecer muy hermoso, entonces situaríamos el horizonte más abajo, haciendo una división imaginaria de 3 partes horizontales, como si fuese la ley de los tercios.

Notamos que el cielo gana más protagonismo al tener una mayor proporción de imagen.
Pero y si queremos darle protagonismo al suelo, simplemente hacemos lo contrario.

Regla de los tercios

La "regla" dice que existen cuatro puntos donde el ojo humano presta más atención, es por ende donde deberías situar un objeto si quieres darle protagonismo o fortalecer tu mensaje.
Esta más que una regla yo le llamaría un consejo o una ayuda;no necesariamente debes poner siempre al sujeto en una de las intersecciones para lograr una buena fotografía.

Enfoque manual y automático

Como ya habíamos dicho el enfoque determinará el centro de atención de una fotografía, por lo tanto un mal enfoque echaría a perder el mensaje. Ahora hablaremos más acerca de estas dos clases de enfocar, en qué situaciones es conveniente usarla y por qué.
ENFOQUE MANUAL
- Si te gusta la fotografía de insectos o cosas diminutas, este enfoque debe ser tu preferido. En manual no puedes permitir que la cámara elija donde enfocar, habría elementos distractores para su motor de enfoque y terminaría enfocando la hoja y no al insecto.
-Si tienes poca luz también sería una buena opción, ya que los rostros no estarían bien definidos y tendrías loco a tu cámara.
-En un retrato coloca el cuadrito de enfoque siempre en los ojos, y ya que el modelo siempre estará quieto el modo manual te vendrá perfecto.
-En ocasiones hay escenas con muchas personas y quieres destacar a una sobreel resto, pues sitúa tu enfoque en él y desenfocarás al resto.

ENFOQUE AUTOMÁTICO
-Si estás muy apurado y quieres una foto rápida lo mejor es usar este enfoque.
-Cuando quieras un autoretrato, tendrás que dejar que tu cámara decida el enfoque. No queda de otra.
-Las escenas son muy rápidas y hasta girar en modo manual ya se te fue la imagen, pues usa el enfoque automático y lograrás captarla.

¿Cómo funciona el enfoque?

Sin duda el enfoque es una de las cosas importantes en la fotografía, si de pronto logramos una escena interesante pero está mal enfocada, lamentablemente tendremos que eliminar la fotografía. No nos sirve una escena toda descenfocada, y qué pasa? qué es lo que hecho mal? ahora te lo explico.
Te habrás dado cuenta que tu cámara tiene un anillo al frente del objetivo, eso es nada más y nada menos que el anillo de enfoque, siempre y cuando tengas seleccionado enfoque manual(MF) esta girará desenfocando y enfocando la escena; por el contrario si lo tuvieses en automático(AF) ese anillo quedará rígido y será la cámara quién decida que enfocar.

Por ejemplo en un retrato que por regla básica se tiene que enfocar a los ojos, que haríamos?
es muy sencillo. En la pantalla de la cámara habrás notado un cuadrito, pues es ahí donde la cámara enfocará con mayor nitidez. En el siguiente post entraremos más en detalle acerca de estos dos tipos de enfoque amigo fotógrafo.

Modo manual en tu cámara réflex: Valor ISO

Entonces ya conocemos cómo usar el diafragma y cómo compensarlo con la velocidad de obturación. Aún asi tu foto te sale subexpuesta(oscura), qué pasa?  No es que estés haciendo las cosas mal, es que en algunas situaciones necesitarás recurrir al no menos importante valor ISO.
3. ISO : A él  recurrirás luego de que los dos valores anteriores todavia no logren que tu foto salga correctamente expuesto. Es simplemente la sensibilidad del sensor de la cámara, cuando tenemos un valor 100 obtendremos una menor sensibilidad a la luz y si por el contrario utilizamos un  6400 el sensor será tan sensible que captará mucha luz; ten cuidado y utilizalo con moderación.
Por qué te preguntarás, si uso un iso alto entonces ya no cambiaré mis valores f o la velocidad de obturación. El principal problema de esto el ruido que te genera a partir de ciertos valores, dependiendo del tipo de cámara que tengas.

En 200 ISO no hay casi ningún tipo de ruido,en cambio a 6400 ya notamos una diferecia. La notan?
Sí, son esa especie de granos que puede malograrte una foto estupenda.

Ya que conoces los tres pilares para lograr una buena foto te dejo el último gráfico, en ella verás como estos se relacionan directamente.

 Si controlas y entiendes por qué funcionan y cómo se utilizan. Entonces lograrás captar las fotos que quieras, aunque tranquilo aún no lo sabes todo y faltan cosas por aprender esto sólo es el principio amigo. Sal con tu cámara y practica todo lo que puedas,nos vemos en el siguiente post fotógrafos.